Catherine Deneuve, une « star » française entre classicisme et modernité

Abstract

Cette recherche a pour but d’étudier l'émergence de la star Catherine Deneuve, la richesse et la longévité de sa carrière, dans le contexte de la production cinématographique française. Nous analysons la complexité de son image, à travers ses films et tous les discours qui l’ont construite comme star. Avec une carrière de plus de 50 ans et une aura toujours aussi intense, Deneuve reste une figure emblématique du cinéma français, pour sa présence dans le cinéma populaire autant que dans le cinéma d’auteur. La genèse du mythe remonte aux années 60, des Parapluies de Cherbourg de Demy à Belle de Jour de Bunuel, en passant par Répulsion de Polanski. Ces films construisent une image paradoxale : jeune fille lisse et docile versus bourgeoise perverse et névrosée. Dès le départ, Deneuve renvoie à la fois aux fantasmes masculins et aux contradictions d’une féminité moderne. Toute sa complexité réside dans les dualités composant son image : à la fois ange et démon, bourgeoise et aventurière, virile et féminine, sensuelle et distante. Cette richesse lui apporte un consensus populaire et critique et suscite le désir de cinéastes différents. Après une période de choix filmiques plus hasardeux, Le Dernier Métro de Truffaut impose une image de maturité rayonnante, qui s’épanouira ensuite. Son image d’ambassadrice de l’élégance française mais aussi de femme indépendante, ses personnages filmiques, ses particularités physiques et son jeu d’actrice nourrissent l’image Deneuve. Et si elle s’applique à démentir le stéréotype de beauté froide auquel on l’a associée, elle sait également en jouer, stratégie qui lui permet de rester universelle tout en défendant sa singularité